Figura osiowa (Eva), 1960 – Art Everywhere

O mnie
Oferta

Wycena dzieł sztuki

Profesjonalna wycena rynkowa

Współpraca z muzeami / wystawami

Ekspozycje i kuratorstwo

Prywatna sprzedaż

Dyskretne transakcje

Doradztwo inwestycyjne

Sztuka jako inwestycja

Zarządzanie kolekcjami sztuki

Opieka nad kolekcją

Zakupy na zamówienie

Sztuka pod klienta

Sprzedaż / zakup dzieł sztuki

Obrót dziełami sztuki

Reprezentacja na aukcjach

Zakupy i licytacje

Projektowanie

Sztuka we wnętrzach - hotele, rezydencje, obiekty

Promotor sztuki

Obrazy do przestrzeni

Badania

Weryfikacja autentyczności dział

Wypożyczanie dzieł sztuki

Wynajem dzieł sztuki
Artyści

Andy Warhol

Ameryka

Vincent van Gogh

Holandia

Rembrandt van Rijn

Holandia

Wojciech Fangor

Polska

Pablo Picasso

Hiszpania

Paul Cézanne

Francja

Zobacz Wszystkich
Publikacje
Sklep

Albumy i książki

Odzież

Apaszki jedwabne

Poszetki jedwabne

Ceramika

Porcelana

Akcesoria

Zobacz Wszystko
Kontakt

Obraz 'Figura osiowa (Eva)' z 1960 roku autorstwa Jana Lebensteina, wykonany techniką olejną na płótnie o wymiarach 122 x 60 cm, sygnowany w prawym dolnym rogu: LEBENSTEIN 60. Dzieło należy do cyklu 'Figury osiowe', tworzonego w latach 1958-1962, które stanowią artystyczną interpretację istoty życia, trwania, śmierci i erotyzmu. Lebenstein opisuje te figury jako mające znaczenie Erosa i Tanatosa, będące swoim szyfrem abstrakcyjnym, łączącym figury totemiczne z bogatym językiem abstrakcyjnym i surrealistycznym. Twórczość Lebensteina jest ceniona na arenie międzynarodowej, łącząc malarstwo figuratywne z abstrakcją i archaicznymi inspiracjami.

Portret twórcy

Artysta

Jan Lebenstein
Data urodzenia i śmierci

5 stycznia 1930 – 28 maja 1999
Pochodzenie

Polska
Styl

Surrealizm, abstrakcja, malarstwo figuratywne
Znamienne dzieła

Ilustracje Folwarku zwierzęcego, cykle witraży i grafik biblijnych

Informacje o dziele

Rok:

1960
Technika wykonania:

olej, płótno
Lokalizacja:

kolekcja prywatna, Polska

Tematyka:

malarstwo figuratywne, surrealizm, abstrakcja, Eros i Tanatos, poetycka transpozycja figury ludzkiej

Narracja wewnętrzna i ramy twórcze

Narracja obrazu
Cykl 'Figury osiowe' symbolizuje głębokie rozumienie życia i jego przemian, łącząc podejście do śmierci i erotyzmu w formy o znaczeniu symbolicznym i totemicznym.

Klucz do interpretacji dzieła

Interpretacja dzieła powinna uwzględniać kontekst historyczny oraz osobiste przesłanie artysty, łączące abstrakcyjne formy z tradycjami i symboliką archaicznych kultur.