Bez tytułu (według Jean’a-Antoine’a Watteau), 2015

O mnie
Oferta

Wycena dzieł sztuki

Profesjonalna wycena rynkowa

Współpraca z muzeami / wystawami

Ekspozycje i kuratorstwo

Prywatna sprzedaż

Dyskretne transakcje

Doradztwo inwestycyjne

Sztuka jako inwestycja

Zarządzanie kolekcjami sztuki

Opieka nad kolekcją

Zakupy na zamówienie

Sztuka pod klienta

Sprzedaż / zakup dzieł sztuki

Obrót dziełami sztuki

Reprezentacja na aukcjach

Zakupy i licytacje

Projektowanie

Sztuka we wnętrzach - hotele, rezydencje, obiekty

Promotor sztuki

Obrazy do przestrzeni

Badania

Weryfikacja autentyczności dział

Wypożyczanie dzieł sztuki

Wynajem dzieł sztuki
Artyści

Andy Warhol

Ameryka

Vincent van Gogh

Holandia

Rembrandt van Rijn

Holandia

Wojciech Fangor

Polska

Pablo Picasso

Hiszpania

Paul Cézanne

Francja

Zobacz Wszystkich
Publikacje
Sklep

Albumy i książki

Odzież

Apaszki jedwabne

Poszetki jedwabne

Ceramika

Porcelana

Akcesoria

Zobacz Wszystko
Kontakt

Rysunek wykonany ołówkiem na papierze z 2015 roku sygnowany i opisany na odwrocie przez artystkę jako praca bez tytułu, inspirowana dziełem Jean'a-Antoine'a Watteau 'Spring' (obraz zaginiony). Praca prezentuje charakterystyczny dla Ewy Juszkiewicz dialog ze sztuką dawnych mistrzów, z feministycznym naciskiem na reinterpretację i demontaż tradycyjnych kanonów portretowych poprzez usunięcie twarzy i zastąpienie jej ekspresyjnym elementem.

Portret twórcy

Artysta

Ewa Juszkiewicz
Data urodzenia i śmierci

3 września 1984
Pochodzenie

Polska
Styl

Surrealizm współczesny, portret, kolaż, inspiracje malarstwem dawnym
Znamienne dzieła

Obrazy takie jak 'Maria (After Johannes Cornelisz Verspronck)’, 'Grove’, 'Girl in Blue’, 'Portrait of a Lady’

Informacje o dziele

Rok:

2015
Technika wykonania:

ołówek, papier

Tematyka:

surrealizm, feministyczna reinterpretacja, trawestacja sztuki klasycznej, malarstwo figuratywne, rysunek

Narracja wewnętrzna i ramy twórcze

Narracja obrazu
Praca podejmuje dialog z klasyczną sztuką portretową, zwracając uwagę na utratę i transformację tożsamości poprzez ukrycie twarzy w nowym, surrealistycznym kontekście, tym samym krytykując tradycyjne kanony piękna oraz rolę kobiet w sztuce.

Klucz do interpretacji dzieła

Obraz należy interpretować jako część feministycznego, artystycznego dialogu z historią sztuki, ukazującego konflikt między schematyczną wizją kobiety a jej indywidualnością.